¡Tan lejos, tan cerca!

“La luz de tu cuerpo es tu mirada. Si tu mirada es pura, todo tu cuerpo se inundará de luz. Si tu mirada es maligna, todo tu cuerpo quedará en tinieblas” San Mateo 6.22

Esta película de Wim Wenders es una auténtica obra de poesía que refleja la situación de Berlín después de la caída del muro.

En esta película, Wenders retoma a los personajes de Cielo sobre Berlín. Dos ángeles sobrevuelan Berlín observando a los hombres. Uno de ellos, Cassiel, está cansado de ser mero observador y no poder intervenir. Los hombres se han olvidado de ellos, viven encerrados en un mundo de pisos, dinero y propiedades que les impide ver más allá de lo que ven sus ojos. “La gente cree que ha conquistado de verdad el mundo, pero es el mundo el que ha conquistado a la gente". La vida nos supone un gran esfuerzo. Cassiel no nos entiende, no comprende nuestra forma de ver las cosas y cree que lo que los humanos necesitamos es un rayo de luz que nos ilumine. Para eso, decide bajar a la tierra y ser un hombre más, para entender por qué vemos el mundo así y para verlo con nuestros ojos.

Cassiel sufrirá el dolor, la decadencia, el dolor de la vida, la soledad, la fugacidad del tiempo... “¿Por qué no puedo ser bueno?”, ¿por qué me cuesta tanto hacer las cosas bien? Descubrirá que hacer las cosas bien no es tan fácil. Se acostumbrará a creer en lo que ve, y dejará de sentir cerca a su ángel compañero. Se sentirá solo en un mundo dónde las personas no se preocupan por preguntar a la gente, no se adentran en los corazones de los demás, porque están demasiado ocupados en su mundo.

Pero también nos entenderá y verá la vida con nuestros ojos.

“Nos imagináis lejos y sin embargo estamos tan cerca”.

Los seres felices

El otro día terminé de leer “Los seres felices” de Marcos Giralt. (¡por fin!) De pequeña me enseñaron que si no puedes decir algo bueno de alguien, mejor no digas nada. En fin, nunca he hecho caso de esas enseñanzas, y ahora no voy a hacer la excepción.

El libro comienza describiendo la situación del narrador: está casado. Su madre y su hermano murieron y no se lleva bien con su padre. Dentro de dos días tiene una comida que han acordado su padre y su mujer, a expensas de él.

Desde el comienzo del libro habla de esa comida, que nos la va a contar, porque es muy importante y blabla. Pero nunca llega a hablar de la maldita comida. Y aquello se hace interminable. Y cuando parece que por fin nos va a hablar de la comida, se vuelve a ir del tema. Está narrado y redactado en desorden, como si escribiera a la vez que le van viniendo las ideas a la cabeza. No sigue un orden, salta de una idea a otra y luego vuelve a la idea anterior. Creo que es un intento de ser un libro existencialista pero sin llegar a serlo. Sus ideas me parecen simples. No las comparto en absoluto. El protagonista me parece una persona superficial e inmaduro con unas actitudes que me sorprende que la mujer no le deje en el primer capítulo. Pero, en fin, esos son opiniones subjetivas y personales. Supongo que si compartiera sus ideas, el libro me habría gustado.

Hay una frase que puede explicarlo: “Tenemos miedo del amor porque conduce a la verdad, y lo que necesitamos para seguir viviendo es la ficción, mentirnos, negar lo que otros ven y nosotros preferimos seguir negándonos”. Esas personas, las que viven en la ficción, son los “seres felices”. El protagonista es uno de esos seres felices, que se miente y miente a su mujer y a su familia. Por el post anterior, ya sabéis que yo no soy de las personas que buscan la ficción precisamente.

Llegando al final del libro parece que por fin se acerca el momento de la famosa comida (momento para el que te lleva preparando toda la novela), después de 300 y pico páginas en las que el escritor delira sobre cuestiones que me traen sin cuidado (lo siento, pero personalmente no me han aportado nada, quizá a alguno de vosotros sí). Cuando llega este momento, el autor ha provocado en ti unas expectativas quizá demasiado altas. Y, sin embargo, empieza a decir que “no sé si tiene sentido que cuente lo que sigue”. He aguantado 300 y pico páginas de tus delirios para llegar a la maldita comida y ahora me dices que no sabes si tiene sentido que sigas? Dime, ¿para qué has escrito este libro entonces?. Y luego dice: “En realidad podría acabar aquí y no pasaría nada”. Lo siento, pero personalmente, podrías haber acabado en la primera página y no habría pasado nada; bueno, me habrías ahorrado la semana que perdí leyendo este libro.

Gustos

La gente suele preguntarme por qué leo esos libros "tan tristes" y veo esas películas "tan aburridas y deprimentes". Son personas que ven en el arte una forma de entretenimiento, que buscan algo que les haga desconectar, olvidarse de lo que tienen alrededor y pasar un buen rato.

Pues hoy he descubierto dos citas que expresan el por qué de mis gustos:

"Creo que un novelista que no escribe novelas realistas no entiende nada de los problemas de la época en la que vivimos"

Tom Wolfe

"La función del artista es adentrarse en el corazón del infierno"

Marilyn Manson

A parte de eso, busco en el arte una forma de aprender o de identificarme. No siempre tiene por qué ser adentrándome en el corazón del infierno, pero reconozco que es lo habitual, quizá porque es sobre el lado oscuro del corazón sobre lo que más debemos aprender para no caer en las profundidades del infierno. Y porque hay que conocer la historia para no cometer los mismos errores.

El mundo en el que vivimos

Hace poco leía esta noticia acerca de Polonia:
700.000 polacos deberán confesar si colaboraron con el régimen comunista Funcionarios, profesores y periodistas se enfrentan a 10 años de inhabilitación si mienten

Y ayer me enteraba de esta otra:
Polonia castiga a los gays

Y lo peor de todo es que Europa no "puede" hacer nada. ¿De qué sirve la UE si dejamos que países como Polonia atenten contra los derechos humanos y contra la libertad?
Pero para terminar de alucinar, lo mejor es esta entrevista a Roman Giertych Viceprimer ministro y titular de Educación de Polonia.
Os pongo una selección personal de preguntas y respuestas que son para reir, o para echarse a llorar:
P. En algunos países sorprende la política con los homosexuales. ¿Cuál es el objetivo?
R. El objetivo más importante es el desarrollo de la economía. Polonia crece un 6% anual. Nuestra intención es que durante los próximos dos años se alcance el 8%. El desempleo se está reduciendo y en dos o tres años estará por debajo del 10%. También vamos a construir varios miles de kilómetros de carreteras. En educación, el asunto más importante es la lucha contra la violencia en las escuelas.
(Claro, si despedimos a los homosexuales, habrá más puestos de trabajo. Cómo no se nos habrá ocurrido a nosotros... Pero ¿qué tendrán que ver los homosexuales con las carreteras...? De dónde vienes, manzanas traigo).
P. Bruselas dice que va contra los derechos humanos.
R. Los derechos humanos están bien definidos. Nadie tiene derecho a divulgar lo que quiera y en los lugares que quiera. Los polacos dijeron lo que querían en las elecciones. La oposición está de acuerdo, dejando a un lado los que carecen de importancia, como el Partido Comunista. La sociedad polaca se guía en las cuestiones fundamentales por el Derecho Natural. Según diversos estudios, el 96% de los polacos se identifican con el magisterio de Juan Pablo II.
(Claro, claro, según el derecho de libertad de expresión, nadie tiene derecho a expresar su opinión jajaja).

Saludos!!

Memorias y Olvidos

Hace poco descubrí a un poeta y narrador colombiano que me embaucó con sus versos, de una profundidad sentimental que me tocó muy hondo. Aquí dejo algo para que lo conozcáis y juzguéis por vosotros mismos:

"El día no es la luz, es tiniebla transparente que se viste de negro con las horas, para que las voces del insomnio, traspasen el silencio de la noche, y el quiste del desamor se convierta en un llanto de palabras quebradas, en un clamor del aire. El olvido es amor que se convierte en nada interminable de obsesiones, en lento deshacerse; al final del amor está el olvido y el olvido demora madurándose y las voces que a veces se escuchan a la madrugada, antes de la primera luz, son el eco del silencio angustiado de los seres que olvidan, de los seres que amaron y llevan semanas y meses olvidando. El olvido no es que algo se borre en la memoria, el olvido te ocupa todo el tiempo, a la hora del trabajo o del aseo, cuando comes o rezas no te olvidas de olvidar. Entretanto en la noche, cuando el silencio es la materia más consistente de lo oscuro, se cuelan voces sin dueño, las voces silenciosas de aquellos que agonizan olvidando:
-Voy birlando tus apariciones, eludo los instantes en que sólo a ti te deseo, eres la mía nunca más, nadie repite, no hay regresos, lo sabemos, pero no descanso de olvidarte, me gasto cada noche entera contigo, olvidándote. Tú bien lejos y yo aquí contigo olvidándote, olvidándote.
[...] Cuando el amor acaba todo recuerdo tortura, olvidando se convierten en espinas las dichas del pasado: saber que me amaste es aprender que tu amor envenena; para degradarme hoy, te amé entonces."

Darío Jaramillo

Nunca me abandones, Kazuo Ishiguro

Para quienes no conozcan a Kazuo Ishiguro o no hayan leído nada suyo, esta es una buena obra con la que empezar. Un libro de fácil lectura, clasificado como ciencia ficción aunque realmente no trata temas científicos ni se pierde con tecnicismos que puedan aburrir a aquellos a los que no nos va mucho ese género.

El mundo de Hailsham y sus personajes no es más que una excusa para plantear las cuestiones fundamentales de la existencia humana.

Los “pupilos” de Hailsham sufren una contínua manipulación de la información. En el colegio les dan una mezcla de dos informaciones distintas para desviar su atención sobre una de ellas haciendo que olviden la otra. Es la forma en que “te lo dicen pero no te lo dicen”.

Toda la novela está estructurada en tres momentos de la vida que corresponden a las tres partes en que se divide: Hailsham (etapa escolar), Cottages (etapa “universitaria”), cuidadora (etapa adulta, “laboral”).

Durante toda la historia va manteniendo el misterio de forma que tú te enteras de las cosas al mismo tiempo que los personajes.

Toda la historia da una enorme importancia al arte. Se tratan los trabajos artísticos como una expresión que “demuestra que tienen alma” ya que las obras de arte que haces llevan parte de tu alma.

Pero, en mi opinión, el punto fundamental en torno al cual gira toda la historia, además del amor, la amistad y la evolución de la persona, es el eterno dilema sobre el sentido de la vida.

A los “pupilos” de Hailsham, (al igual que a nosotros) se les “engaña para proteger”. “¿Por qué iban a ser felices, de haber sabido lo que les aguardaba luego?” “Nos habríais dicho que nada tiene sentido”. ¿Por qué toda esa preparación artística si nada tiene sentido? Quizá porque ese sea precisamente el sentido: el arte, el alma... Somos iguales que ellos.

Viven en una “burbuja de cristal” que tendrán que abandonar cuando se hagan mayores. Estrecha el mundo amable en el que vive contra su pecho y desea que nunca le abandone. Pero al final sabrán lo que es el mundo, despertarán.

“No hago más que pensar en ese río de no sé qué parte, con unas aguas muy rápidas. Y en esas dos personas que están en medio de ellas, tratando de agarrarse mutuamente, aferrándose con todas sus fuerzas el uno al otro, hasta que al final ya no pueden aguantar más. La corriente es demasiado fuerte. Tienen que soltarse, y se separan, y se los lleva el agua”.

La novela termina con una hermosa metáfora sobre lo que para mí es el destino de la vida:

“Aguardé un poco, y volví al coche, y me alejé en él hacia dondequiera que me estuviera dirigiendo”.

El Gran Secreto

Ayer tuve el Gran placer de ver en el Teatro Gayarre "El Gran Secreto", una obra de Albert Espinosa y Joan Font, representada por Els Comediants. Una obra que recomiendo a todo aquel que pueda ir a verla.

Es la historia del amor contada a través de la historia del teatro... o la historia del teatro contada a través de la historia del amor... Desde que éramos unos monos, hasta la modernidad representada a modo de ring de boxeo. Cada forma de amar es una etapa nueva del teatro, o cada etapa nueva del teatro es una nueva representación del amor. Desde el amor correspondido hasta el rechazo del otro, pasando por el amor a los recuerdos, el amor como sufrimiento, la monotonía, el amor prohibido por el entorno...

¿Amamos de la forma en que lo hacemos debido al teatro?

Personalmente la literatura, el cine, la música... y, como no, el teatro, me influyen cada día en la forma de ver el mundo. Por lo tanto, yo sí podría decir que amo de la forma en que lo hago debido al teatro así como a otras manifestaciones culturales. Nuestras preferencias en estos ámbitos marcarán, por tanto, nuestra forma de sentir y de amar.

La obra termina con una moraleja con la que nos invitan a averiguar con qué teatro nos sentimos más identificados, qué teatro representa nuestra forma de amar. Bueno, de los distintos géneros que se representaron, supongo que me siento más identificada con el Teatro Naturalista (teatro que surge a finales del siglo XIX y que trata de reproducir la realidad tal y como es, analizando el comportamiento humano y sus causas personales y sociales, a través del retrato de los personajes en su intimidad. Con ello entran en escena la infelicidad, los bajos instintos y los ambientes de pobreza). Aisss, sí, soy la alegría de la huerta jaja.

"El teatro no es un reflejo de la vida, sino que es la vida la que acaba copiando al teatro. El teatro, entendido como un relato, nos hace vivir la vida de una manera diferente." Joan Font

El Comienzo

Busco un sentido a todo esto de vivir. Y creo haberlo encontrado en pequeñas cosas que me rodean y me hacen sentir: el arte, la literatura, el cine, la música...

Éste es un intento de compartir lo que llevo dentro con algo más que una hoja de papel. Un intento de interactuar, conversar y, sobre todo, aprender.